«Мои картины заменили мне всё» - говорила Фрида. С момента как в ее руках оказались кисть и краски родились две Фриды: одна - сильная женщина, которая жила и любила, превозмогая боль, а вторая - свободная от всяких оков, легкая, полная вдохновения. И обе Фриды питали и поддерживали друг друга на протяжении всей ее жизни, в самые сложные периоды. Возможно, в том числе и этот смысл заложен в ее знаменитой работе «Две Фриды», написанной после болезненного развода с Диего Риверой. С Диего, одним из лучших мексиканских художников того времени, Фрида познакомилась, когда полная смелости пришла за его честным мнением, хотела знать - быть ей великой художницей или нет, на меньшее она была не согласна, вот такая была Фрида! В тот момент Диего работал над фресками в здании Министерства образования, и стоял на лесах, когда снизу его окликнула девушка, так естественно, как будто они были давними приятелями. Сам Диего позже описывал это так: «На земле подо мной стояла девушка лет 18-ти. У нее было красивое нервное тело и нежное лицо. Ее волосы были длинными и темными,а густые брови сходились над переносицей. Они были похожи на крылья черного дрозда». «Свадьба слона и голубки» - так говорили об из союзе. Огромный, тучный Диего и рядом с ним хрупкая, миниатюрная Фрида. Их отношения длились 27 лет, до самой смерти художницы. Это была настоящая буря: страсть, любовь и нежность переплетались с ревностью, болью и предательством. Но они не могли существовать друг без друга. В дневнике Фриды есть запись: «Диего = мой муж. Диего = мой друг. Диего = моя мать. Диего = мой отец. Диего = мой сын. Диего = я. Диего = Вселенная». При этом Фрида также говорила: «В моей жизни было две катастрофы: столкновение с трамваем и встреча с Диего. Худшей была встреча с Диего». Их отношения были слишком свободными, в которых как будто бы не было границ. Но однажды Диего переступил красную линию, Фрида узнала об измене с ее младшей и любимой сестрой Кристиной. Всю свою боль она выплеснула на холст в картине «Всего-то несколько царапин». «Я никогда не рисовала мечты, я рисовала свою жизнь и свои чувства». Фрида Кало Интересно, что именно Диего повлиял на формирование ее уникального стиля. Фрида сама была произведением искусства - такой самобытный микс мексиканских традиций и этно-шика. Тугие косы, украшенные короной из свежих цветов и разноцветными шелковыми лентами, яркие платья женщин-теуан (народность, среди которой царил матриархат), массивные украшения и самобытный макияж - всегда яркие губы, румяна и, конечно, ее фирменная бровь, которую художница намеренно сделала своей изюминкой. «Она всегда была красиво накрашена и хорошо одета, даже когда не ждала гостей. Она прекрасно умела себя подать» -из воспоминаний ее близкой подруги. Невозможно в нескольких постах рассказать всю историю этой невероятной женщины. Слишком много испытаний для одного человека: авария, вечная боль, измены любимого человека, предательства, тщетные попытки родить ребенка от Диего, болезнь… Всё это - в её работах! На большинстве автопортретов она смотрит прямо в глаза, приглашая зрителя заглянуть к себе в душу. Но самое главное: несмотря ни на что, ОНА ОЧЕНЬ ЛЮБИЛА ЖИЗНЬ. Фрида раскрасила свою реальность яркими красками, окружив себя искусством, интересными неординарными людьми, наслаждаясь жизнью во всех ее проявлениях. Последние годы жизни дались ей особенно тяжело. На свою долгожданную первую персональную выставку она прибыла буквально прикованной к кровати, но в тот день она была невероятно счастлива. Ее последней работой стал яркий, сочный натюрморт с арбузами, на который за восемь дней до своей смерти она добавили надпись: «Viva la Vida» («Да здравствует Жизнь»), оставив нам вместе с богатым культурным наследием такое маленькое, но важное послание 💔