110просмотров
9.5%от подписчиков
26 марта 2026 г.
question📷 ФотоScore: 121
Как Вы относитесь к жестовому рисованию? А к ВООБРАЖАЕМОМУ МУЗЕЮ? 😉
Жестовое рисование основано на том, что изображение - это не только фантазия, воображение, воплощенное в рисунке, но еще и воплощение телесного движения (!) Изобразительный процесс можно начинать с исследования
естественной «геометрии тела» — спонтанных жестов и движений, позволяя телу «направлять» изобразительный процесс, а не служить, как обычно, лишь средством создания изображения. В искусстве есть яркие примеры жестового рисования - картины Джексона Поллока. Его работы были творением его тела в движении, его жизненной силы и грандиозности. По сути он был "диким вундеркиндом" рисунка. ⚠️Поначалу он рисовал только "изнутри" и это было одновременно проблемой личной (затопленностью аффектами, внутренними конфликтами, которые раздирали его на части, вели в запои) и феерической славой как художника, который привнес нечто новое в искусство. На тренинге 29.03.2026 я буду приводить в пример творчество Д. Поллока, т.к. его искусство выражает очень важную мысль: В ТВОРЧЕСТВО НАДО ПРИГЛАШАТЬ ДРУГОГО. 🔆Когда Другой становится моделью (как природа или натурщица), 🔆когда Другой становится Свидетелем творческого акта
🔆когда Другой становится Зрителем, именно тогда начинается алхимия чувств. Сам по себе выплеск внутреннего содержания, даже с привлечением красок, линий, фигур, будет эвакуацией аффектом, а не их переработкой. Все равно, что выплюнуть вместо того, что прожевать, переварить и усвоить чувства и опыт как нечто питательное, как ресурс. У Д. Поллока появился Другой в творчестве - его жена и друзья, а позднее и зрители его работ. И постепенно он смог достичь большей внутренней интеграции и связности. Долгое время именно творчество сдерживало его деструктивные импульсы, помогало ему создавать порядок в хаосе не переработанных впечатлений и аффектов опыта. ✅Как встречаются автор и зритель?
✅Как встречаются психолог и клиент при работе с рисунком, рассказом, сказкой?
✅Чем является творчество для автора и чем является творчество для зрителя?
✅Как происходит исцеление и трансформация в творчестве?
✅Как творчество связано с символизацией?
✅Почему творчество так эффективно при работе с травмами?
✅Как зарождается способность к творчеству и как она блокируется? Обо всем этом (и не только) расскажу уже в это воскресенье на онлайн тренинге 29.03.2026 "Творчество и креативность: из детства во взрослую жизнь" 💥А пока предлагаю Вам нарисовать ВООБРАЖАЕМЫЙ МУЗЕЙ... (к посту прикреплена репродукция картины Д. Поллока "Воображаемый музей") 😉 Представьте себе, что в Вашему внутреннем мире есть МУЗЕЙ, где хранятся ценности и редкости, что-то важное для того, чтобы надежно сохранить. ✏️Возьмите краски и кисточку с мягкой щетиной. Разбрызгивайте по листу бумаги разноцветные капли краски в свободной движении руки. ✏️Дайте просохнуть эти цветовым компонентам. А дальше попробуйте карандашом дорисовать символические фигуры, превратите эти цветные брызги в образы, наделите их смыслом. ✍️И опишите Ваш музей - что он хранит? Почему важно это сохранить? Как это влияет на Вас сейчас? Можно ли что-то убрать "на склад", а что-то передвинуть на видное место? Что добавит Вам ресурсов и силы? Будем разбирать важное-сложное про внутренний мир человека + добавим вдохновляющей практики🌹