Друзья, мои посты про актерские курсы вызвали неожиданно бурную реакцию в канале, мне это очень приятно, поэтому решила написать еще парочку и поделиться своими размышлениями не только с мужем😉 Начну сразу с главного. Чем мне нравится подход Екатерины Максимовой к постановке спектаклей? Ее спектакли "рождаются" в процессе обучения группы на курсе. Из удачных монологов, уникальных парных импровизаций, а иногда даже из обсуждений и дискуссий. И поэтому каждый спектакль абсолютно уникален. Причем не только сама пьеса, которая получается в результате, но и каждый выход на сцену. Люди, которые видели спектакль "Вещие вещи" 2 года назад, были сильно удивлены, увидев его снова- это уже совсем другое произведение. И не только за счет добавленных сцен в формате театра теней, - некоторые монологи изменились или добавились. Постановки Open Театра напоминают мне театр "Лицедеи" в его лучшие годы под руководством Славы Полунина и театр на Таганке времен Любимова одновременно. Они такие же глубокие, философские, трогающие за душу и вызывающие эмоциональный отклик. Минималистичность в декорациях и костюмах делает их не ЗРЕЛИЩЕМ, а ВЫСКАЗЫВАНИЕМ. Это именно то, что я люблю в театре, - то, что было свойственно отечественному театру поздних 60-х или конца 80-х-начала 90-х - экспериментальность, ставка на оригинальность, постоянный поиск. Я сама часто опасаюсь смотреть известные мне произведения в новых постановках разных театров, особенно любительских. Боюсь разочарования. У меня их было достаточно, к сожалению. Особенно, когда по пьесе был снят какой-нибудь киношедевр. Очень сложно не сравнивать игру какого-то современного актера в пьесе Шварца или Вампилова с аналогичной ролью в исполнении Леонова, Янковского, Даля или других великих. Тем большим вызовом для любительского театра является попытка "замахнуться на Вильяма нашего" и поставить пьесу, которую наизусть знают все. Тогда точно и сравнения не избежать, и сама постановка "на коленке" может выглядеть жалкой по сравнению с тем зрелищем, которое обеспечивает и современное кино, и богатые ресурсами репертуарные театры. Так как я не театральный критик, мне не доставляет удовольствия сравнивать разные постановки одного и того же произведения в поисках режиссерских находок или оригинального прочтения персонажа. Мне интересны новые впечатления, новые истории и люди. Поэтому, идя на спектакль Open Театра я точно знаю, что никогда, нигде, ничего похожего я не увижу, сравнивать ни с чем не буду, зато точно буду много сопереживать, много думать и размышлять над увиденным и услышанным. И скорее всего не один вечер, а пару недель как минимум. Вот, 27 февраля сходила на "Вещие вещи" - прошла уже неделя, а я до сих пор каждый день вспоминаю то отдельные монологи, то всю историю. А ведь эта история родилась просто как способ собрать несколько удачных монологов в какую-то логичную канву, чтобы они не были набором скетчей, а стали настоящим спектаклем. Кстати, если вдруг вы не знали, именно так родились многие пьесы тех же Шекспира и Мольера - из актерских испровизаций, которые умный, наблюдательный и ценящий людей режиссер-драматург собрал в одну пьесу. И играли их тоже каждый раз по-разному. Это уже потом их напечатали и превратили в "канон". А в живом театре времен Шекспира никаких канонов не было. Была живая игра и люди, которые играли. И в этой игре в театр тоже рождались маленькие шедевры, которые, как говорит Екатерина "припудрить и играть". Так родился еще один спектакль Open Театра "Чехов жив???", на который я точно пойду 31 марта. Если интересно составить собственное мнение - "присоединяйтесь, господа, присоединяйтесь!" Лучше заранее, мест мало, формат совершенно камерный https://open-teatr.timepad.ru/event/3859290/ Конечно, по опыту наших репетиций, это Катино любимое "припудрить и играть" - сильное упрощение, процесс "припудривания" удачного момента занимает часто в десятки раз больше времени, чем его рождение. Но это все как в жизни - процесс воспитания ребенка тоже треб