На днях посетила выставку “Индия. Ткань времени”, которая идет в Царицыно до 12 апреля. Выставка посвящена истории выдающегося индийского мастерства в производстве и украшении тканей, оказавшего колоссальное влияние на развитие одежды и моды в Европе. От даккского муслина до кашмирских шалей, невероятные техники индийских мастеров постепенно проникали сначала в гардероб элиты, потом становились доступны менее привилегированным группам. В наши дни в скромном ситце уже и не распознать индийских корней, однако техника окрашивания и набивки хлопчатобумажных тканей зародилась там же. Рассматривая экспонаты на выставке, я последовательно вспоминала собственные курты и шальвар-камизы, сшитые и украшенные ровно в такой же манере, что и музейная коллекция. Поразительно видеть ход времени в привычной домашней одежде. С другой стороны, индийский вклад в историю моды иллюстрируют работы лучших мировых модельеров, от Диора до Оскара де ле Рента, и находить стилистические переклички – отдельное удовольствие. Помимо тканей и платьев, на выставке можно оценить влияние Индии на европейскую парфюмерию (я прониклась настолько, что наконец-то решилась на герленовский “Шалимар”) и проследить изменения в одежде на картинах индийских и европейских художников. В общем, я осталась под большим впечатлением от этого бережно подготовленного проекта. Если немного отстраниться от европейского контекста, выставка глубоко погружает в материальную культуру Индии – ту, которую можно увидеть, потрогать, примерить на себя, узнать в современном костюме и интерьере. Такая возможность выпадает нечасто и, мне кажется, удачно напоминает, что до того, как Индия повлияла на условный западный мир философскими школами и религиозными учениями, она притягивала прежде всего изобилием своих земель и талантами своих мастеров.