Эмоции музыканта: как они связаны с исполняемой музыкой? Однажды Чайковский имел неосторожность сказать: «Не должна ли музыка, выражать все то, для чего нет слов, но что просится из души и что хочет быть высказано?» С той поры слова композитора музыканты считают незыблемо справедливыми, а исполнители часто понимают совершенно буквально. «Мы же творческие люди и занимаемся художественно преобразованными переживаниями и трудноуловимыми материями! Такими тонкими и возвышенными, что даже кощунственно подумать о том, чтобы подобрать грубые земные слова для их описания!», — вот что часто сквозит фоном в попытках подобрать слова к эмоциональному содержанию музыки. Однако в итоге исполнитель попадает в свою же ловушку заблуждений о «невыразимости» эмоционального содержания музыки. Считается, что талантливый музыкант и так все правильно передает своим исполнением. А не очень талантливый — ну, бывает, не повезло. Все эти типичные установки приводят к тому, что в ответ на провокационный вопрос «Какая музыка?» в воздухе повисает что-то вроде «Эмм, грустная». Да, интуитивное понимание, естественное попадание в эмоциональный круг произведения — одна из базовых способностей музыканта. Но эта природная способность имеет огромный потенциал к дальнейшему развитию. Мир эмоций — наша профессиональная вотчина. Пускать все на самотек, полагаться только на врожденную эмоциональную гибкость и склонность к охвату душевных состояний не разумно и не профессионально. Цитирую слова крупнейшего музыкального психолога Бориса Теплова: «Не надо, конечно, доводить до абсурда защищаемое нами положение и утверждать, что эмоциональная сторона психической жизни принципиально не может быть доступна понятийно-словесному выражению. Речь идёт вовсе не о невозможности, а лишь о сравнительной трудности словесного описания эмоций. Трудность эта, конечно, относительная...» Раз мы работаем эмоциями, значит, наша задача: ✅осознать их ✅отделить от себя ✅изучить всесторонне этот инструмент Как ни странно, но лично меня к проговариванию эмоций и попыткам очертить круг образов в произведении побудило написание журналистских материалов о музыке. Как ни крути, нужно уметь подобрать слова к тому, что было услышано. Это отлично прокачивает собственные «настройки» к пониманию того, чего именно необходимо добиться на инструменте. В работе с детьми можно использовать словарь эстетических эмоций — для примера прикрепила к посту картинку того, как он может выглядеть. А в комментариях будет полная версия этого словаря. Расширять свой эмоционально-образный запас полезно как вербально, так и на бумаге: попробуйте прописать план произведения, которое играете, с драматургической точки зрения. Поначалу будет не просто, но впоследствии такая работа выкристаллизует для вас произведение до мельчайших подробностей. А ведь именно детальная проработка отличает профессиональный подход к чему-либо. Да, музыкальное переживание — это в большей степени эмоциональное переживание, а наша профессиональная задача через исполнение произведения своей живой энергией спровоцировать у публики определенный эмоциональный отклик. Но «невыразимой» в словах музыка может оставаться для публики. Для нас же должно быть абсолютно ясно, какую именно эмоцию мы передаем и как «технически» это лучше всего сделать. #прозанятия@antonowataa