🖼 3 апреля в Музее В.К. Бялыницкого-Бирули, филиале Национального художественного музея Республики Беларусь (г. Могилёв), открывается выставка «Бубновый валет». Графика», где будет представлено 38 графических произведений художников общества «Бубновый валет» из собрания Музея-заповедника «Абрамцево». Выставка приурочена к 150-летию со дня рождения Петра Кончаловского. В экспозиции — работы «русского Сезанна», а также Ильи Машкова, Аристарха Лентулова, Роберта Фалька и Ольги Розановой. Куратор выставки Светлана Волкова: «В 2021 г. в Минске, в Национальном художественном музее, состоялась совместная с музеем «Абрамцево» выставка «Живописная живопись». Название отражало содержание — демонстрировались живописные полотна 1910‒1920-х гг. основателей общества «Бубновый валет». Выставка в Могилёве является своеобразным продолжением «Живописной живописи», и вот почему. Имена участников практически те же. На всех этапах творчества их рисункам и акварелям была свойственна живописность. Разительно различающиеся на первый взгляд миры, представленные в их графике, всё же имеют точки пересечения. Примат живописности обуславливает ряд качеств рассматриваемой графики». Пётр Петрович Кончаловский (1876‒1956) мастерски владел рисунком. Он работал много, легко и радостно. В Абрамцево приезжал в разные годы: гостил, писал, обустраивал первую музейную экспозицию, обрёл живописную систему. Поиски системы отражены в его рисунках начала 1920-х гг. Кончаловский настойчиво, из рисунка в рисунок разрабатывал мотив, называя это «зрительно-мозговым процессом». Абрамцевский дом, дубы, мост через реку Ворю, «бетховенские липы»: отбор, обобщение, поиски композиции, живописность. Даже в чёрно-белом рисунке цвет подразумевается, что проявляется в огромном внимании к поверхности, сложнейшей тональной разработке. «…Страстно хотелось создать живой пейзаж», — говорил Кончаловский о работах этой серии. Илья Иванович Машков (1881‒1944) — житель Абрамцева. Он поселился в дачном посёлке художников во второй половине 1930-х годов. Одним из первых «бубнововалетцев» обратился к штудиям обнажённой натуры. На выставке представлены его рисунки 1920-х годов, далёкие от традиционных изображений наготы в академическом искусстве. Рисунки живописны, осязательны. Художник свободно и виртуозно переносит смысловые акценты с совершенства физической природы на её естество. Красота понимается Машковым не как приятность для глаза, но как жизненная сила. Аристарх Васильевич Лентулов (1882‒1943) ― самый острый экспериментатор среди «бубнововалетцев». Однако к концу 1920-х гг. его живопись становится уравновешенно-реалистичной. Можно говорить о конструктивной ясности построения пространства и «успокоенном» цвете, а можно признаться в утрате мечты, которая волшебным образом задержалась в акварелях Лентулова, представленных на выставке. Рисунки Роберта Рафаиловича Фалька (1886‒1958), являющиеся подготовительным этапом к картине, обнаруживают особенности его творческого процесса. Если над живописной работой он трудился подолгу, переписывая и счищая красочный слой, то рождение композиции происходило уже на стадии рисунка. Фальк видел свой замысел сразу, целиком, с первых набросков. Тогда же совершался процесс претворения натурного впечатления в образ. Масштаб, точка зрения, композиция, распределение тоновых масс впоследствии оставались практически неизменными. Ольга Владимировна Розанова (1886‒1918) — участница 5-й выставки «Бубнового валета». Розанова сознательно уходила от готовых форм действительности, от репродуктивности, от стесняющей художника навязчивой реальности. В основе стилистического своеобразия её работ лежит опыт, базирующийся на увлечённости эпохой и понимании вневременных основ творчества. На выставке представлены её рисунки 1910-х гг. В графике, как и в живописи, художники «Бубнового валета» демонстрируют острое, активное переживание натуры, магии предмета, чуткое отношение к цветовому богатству мира. Крепкий, уверенный рисунок остаётся прочной основой их живописных