🎭 «Костюмер» Театр им.Ленсовета. Премьера: 27 марта 2026 ⏰ 2 часа без антракта Символично, в ДЕНЬ ТЕАТРА, на Малой сцене Театра Ленсовета случилась Премьера, которая удивительно точно легла в дату. Автобиографичная пьеса «Костюмер» британского писателя, драматурга и сценариста Рональда Харвуда, написанная в 1980 году в постановке Романа Кочержевского это спектакль про театральное закулисье в эпоху Второй мировой, когда воют сирены, а большая половина мужчин театра ушли на фронт. Сразу после показа случилась Встреча-разговор с режиссером, и это удача - из первых уст услышать «расшифровку» слоев, которых в спектакле (как и в самой пьесе) немало. Роман Кочержевский - человек из системы координат петербургского театра. Много лет рядом с Юрием Бутусовым, свои спектакли на разных сценах (вплоть до Мариинки), глубочайшее понимание актерской природы изнутри (сам действующий актер). И вот в «Костюмере» этот опыт включен на полную мощность. 🖤 Пространство Малой сцены это возможность с первых минут погрузится в атмосферу театрального закулисья, в гримерку стареющего артиста сэра Джона (Олег Фёдоров) и вотчину его Костюмера Нормана (Александр Новиков) верного и преданного «Санчо Пансо», посвятившего жизнь служению большому Таланту. Но когда Звезда гаснет, Норман вдруг понимает: ожидаемой благодарности НЕТ 🤷‍♀️ Не буду пересказывать концовку, сохранив это так любимое нами детское ощущение «распаковки подарка». 🥬 Давайте лишь приоткроем занавес , а он по сценографии здесь не один… Режиссер объясняет насыщенный изумрудный цвет отсылкой в Англию, где и развивается действие «Театра в театре». Одну за другой, актеры отодвигают шторы-слои, всё глубже впуская зрителей в театральную «кухню», открывая новые пласты сцены и взаимоотношений героев. 🌊 В сценографии спектакля обыгрывается тема моря. Это не случайно. В одной из ключевых сцен герой, видит сон: ему является отец. Тот самый, который когда-то хотел, чтобы сын строил лодки, а не ходил в актеры. Упрек отца звучит как приговор: ты выбрал не то дело. И вот вся жизнь сэра Джона - это попытка доказать обратное. Доказать, что его сцена - тоже корабль. Что его искусство стоит не меньше, чем лодки, которые он не построил. 🤡 Король Лир и его Шут Пьеса Харвуда плотно сшита с «Королем Лиром». У самого Шекспира Шут это не просто комический персонаж. Это отражение самого Лира, его Альтер эго. Здесь сам Костюмер «натягивает» казалось бы неподходящий «костюмчик». И получается «система зеркал», когда Лир отражается в своем Шуте, а Шут в своем служении. Их взаимоотношения становятся метафорой любви, которая возможна только на сцене. И заставляет задуматься, почему мы порой недооцениваем самых близких? Одаривая своим вниманием и словами благодарности всех вокруг, забываем сказать Спасибо преданному человеку рядом. 💫 Женщина, которая везде Ольга Муравицкая в афише значится сразу за четырьмя именами: Миледи, Мэдж, Айрин, Корделия. На сцене она превращается то в помрежа, то в провинциальную актрису, то в дочь Лира, то в ту самую Миледи, которая приносит чай и пытается сохранить остатки человеческого достоинства в этом мужском мире умирающей звезды. Муравицкая в этом спектакле не просто «актриса на несколько ролей». У неё нет своего «сольного» конфликта, как у Нормана или сэра Джона, но именно она создаёт объём. Она по словам режиссера: «преломляет первый текстовой сюжетный план через форму, через призму парадокса, ассоциаций, контрастов». На практике это значит, что именно она не даёт спектаклю скатиться в бытовую драму. ‼️ Вердикт АртДуэта: «Костюмер» это не сентиментальная история. Он про Жизнь вообще и про Театр в частности. Спектакль только родился, возможно, местами сыроват. Но у него уже есть нерв. Трио ведущих корифеев Театра имеют право вложить «своё личное» и это считывается… Профессионально и мощно! А на поклонах в этот раз особо захотелось аплодировать ВСЕМ работникам закулисья Потому что без них не загораются Звезды. Ваши театральные Валерия&Валерия Би