Шадрин!

В 1994 г. посещение кукольного дворца королевы Мэри в Виндзорском замке (Англия) вдохновило Мину купить макет-конструктор и собрать свою первую хаус-миниатюру. Так родилось всепоглощающее хобби — уже совсем взрослая женщина стала вдруг придумывать интерьеры, обстановку, персонажей и воплощать все это в миниатюрах — максимально реалистично, поэтично и красиво. Коллекция в клинике Шнайдер неслучайно названа "Второе детство", и семья Купферберг полагает важным представить её именно в детском медици...

Мадонна Фуке — скандальный образ для своего времени.В средневековом искусстве обнажённая грудь Марии сама по себе не была чем-то невозможным или автоматически «эротическим»: культ кормящей Богоматери был широко распространён. Но у Фуке всё устроено куда круче. Музей в Антверпене подчёркивает, что художник создал «кажущуюся современной» картину уже в середине XV века: невероятно белая, почти фарфоровая кожа, длинная шея, выщипанная линия волос, обнажённые плечи, идеально округлая грудь, драгоценн...

Цвет в произведениях Мартена выполняет не только описательную, но и выразительную функцию. Он становится основным средством настроения и внутреннего состояния. Свет, пронизывающий композицию, постепенно растворяет формы, создавая ощущение вибрации и дыхания. В зрелых работах Мартена доминируют чувства гармонии и покоя. Природа предстаёт не как собственно пейзаж, но как пространство созерцания, наполненное тишиной и светом. Его картины не столько о реальности, сколько создают обобщённый, поэтичес...

КАЖУЩАЯСЯ СОВРЕМЕННОСТЬ В каждую эпоху и в каждой стране свой стандарт женской красоты. Чтобы понять, какими были представления о ней в Европе эпохи Возрождения, достаточно взглянуть на изображения Девы Марии. Для флорентийцев XV века идеалом считались высокий лоб и длинная шея. Позднее, во фламандской живописи, мадонны изображались бледнокожими барышнями с золотистыми локонами. Во Франции середины XV столетия представления о красоте на короткое время воплотились в одной конкретной женщине — Агн...

Картины создавались на handmade бумаге. Пигменты добывали из минералов, растений, раковин, и даже тщательно растертых драгоценных камней. Порой в дело шло золото и серебро. Кисти изготавливались из сверхтонкого беличьего волоса. Сам процесс носил ритуальный характер, соединяя в себе ремесло с духовными практиками.  Центральная тема — любовь и тоска, прежде всего божественная любовь Радхи и Кришны, символизирующая единение божественного и профанного. Живопись Кангры — это не просто визуально...

АНРИ МАРТЕН Имя художника Анри Мартена известно, но он не был столь же популярен, как, скажем, Мане или Сезанн… Почему так? Его имя известно в профессиональной среде, но широкой публике он незнаком. Дело в его промежуточной роли — он не был ни чистым импрессионистом, ни радикальным модернистом, ни символистом. Мартен — постимпрессионист. Символист по духу, дивизионист по технике и почти модернист по ощущению света. Его живопись — это не отражение реальности, а создание состояния через цвет и све...

ФЛОРЕНТИЙСКАЯ МОЗАИКА Как обещал, начинаю публикацию флорентийских мозаик. Материала много, поэтому разделил на несколько коллекций. Сегодня первые два зала — мастерские Шевцова и Белякова. СМОТРЕТЬ ГАЛЕРЕЮ... #мозаика

МИЛЫЙ ДОМ «Маленькие вещи обладают собственной, таинственной жизнью». Луиза Каррингтон Мода на объемную миниатюру набирает обороты в мире. Например, сейчас, в центральном холле детской больницы Шнайдер (Тель-Авив) проходит очаровательная выставка, предназначенная, конечно, детям, но не только. Это эскпозиция кукольных домов Мины и Минеля Купфербергов — труд любви длиной более чем в три десятилетия. Макеты созданы и оформлены в масштабе 1:12. Родившись в 1936 г. в Бухаресте (Румыния), Мина вместе...

В начале карьеры Мартен создавал произведения, близкие к символизму, обращаясь к историческим и аллегорическим сюжетам. На него заметно повлияли художники, стремившиеся к обобщённой и декоративной форме, прежде всего Пюви де Шаванн. Затем Мартен обращается к пейзажу, находя в нём непосредственную и живую форму выражения. Работая на plane air, художник стремился дать изменчивость света и атмосферу пространства. В этот период его техника становится дробной: поверхность картины строится из отдельны...

ПОЭТИЧЕСКИЕ АЛЛЮЗИИ ЖИВОПИСИ КАНГРЫ Живопись Кангры — выдающаяся изобразительная традиция, возникшая в регионе Кангра, названном по бывшему княжеству на территории современного Химачал-Прадеша. Наиболее распространённое альтернативное название — «пахарийская живопись» («горная»), объединяющее миниатюрные школы северных индийских горных княжеств — Гулер, Басохли, Чамба и Кангра. С XVI в., в эпоху относительного мира, военные подвиги утрачивают значимость — массивные крепости уступают место роскош...