ДЕРЕВО И КОЖА. Первый концерт. Я думала, что музыкальный минимализм мне не близок, но вчерашний день дал повод изменить мнение: повезло быть на первом концерте студийного проекта "Дерево и кожа" Андрея Волосовского и его Моsсоw Реrсussіоn Еnsеmblе. Играли "Сапtо Оstіпаtо" (1976) нидерландского композитора Симеона тен Хольта. Было задействовано четыре инструмента - два вибрафона и две маримбы. Мелодический рисунок в произведении основан на повторении звуковых фрагментов, которые сменяют друг друга, складываясь в сложную структуру. Всего в ней содержится более 100 модулей, но длительность общего звучания "Саntо Оstіnаtо" не фиксирована, и форма изменчива: количество музыкантов, сложность и продолжительность исполнения варьируются. Произведение может звучать 1.5 часа или целые сутки. Получается медитативная музыка, в ней прослушиваются простые, но выразительные линии рисунка, внутри которых постепенно нарастает экспрессия. Играть "Canto" можно на разных инструментах. В нашем случае было удивительно услышать в звучании вибрафона колокольчики и отголоски органа. А еще звучание напоминало весеннюю капель, вовсю звеневшую за окном - лучшей музыки для последней зимней ночи и выдумать нельзя. Атмосфера концертной студии напомнила питерский Дом Радио: церемониальная темнота, освещаемая электрическими свечами. Отличный проект, который делается очень интересным музыкантом. Вы только послушайте, как Андрей в своем тг-канале написал о Флоренции во время гастролей: "Флоренция — это город камня, света и площадей. Но если прислушаться — она звучит как ударный инструмент. Не протяжно, как скрипка. Не монументально, как орган. А как барабан, отбивающий ритм эпохи. Перкуссия — это искусство удара, акцента, движения. А вот архитектура Флоренции — это чередование форм. Купол — акцент в такте. Арка — мягкий переход. Площадь — пауза перед новым ударом. Кажется, что город построен по принципу музыки: тема, повторы, вариации, кульминация… Как если бы эпоха Возрождения была партитурой, а здания — ударами по мембране времени. Ударные — это пульс музыки. Флоренция — пульс Ренессанса. Как сердце сокращается, так и город то сжимается узкими улицами, то раскрывается площадями. Ритм — это жизнь, а Ренессанс был всплеском жизненной энергии. Если представить город как инструмент, то площадь — это, получается, мембрана, а шаги людей — удары палочек. И каждый турист невольно продолжает этот древний ритм. Флоренция — это барабан, по которому Ренессанс однажды ударил так сильно, что звук до сих пор расходится по миру". Это очень, очень круто сказано! Портрет в студии, если я ничего не напутала, принадлежит кисти Филиппа Чижевского :) Цитата отсюда: https://t.me/va_percussion