Второй раз посмотрела спектакль «Время 21». В 39 аудитории сегодня яблоку негде было упасть! Какой же талантливый курс кудряшей и постановка Светланы Васильевны Земляковой. Оказывается, можно показать трагедию без истошных криков, истерик и заламывания рук. Очень тихий спектакль, просто звенящая тишина в зале... Не буду отправлять вас по ссылкам, просто перенесу сюда свой отзыв, который писала после первого просмотра. Мне импонирует, что Светлана Землякова и Татьяна Тарасова часто берут в работу (будь то профессиональная сцена или студенческий спектакль) неизбитый литературный материал. Чего только стоит «Книга царств» и «Толстая тетрадь», поставленные с предыдущим, не менее талантливым, курсом Кудряшей. «Ему нравилось находить там, где никто не ищет». Эту фразу из одного эссе можно отнести и к режиссеру данного спектакля. Роман я не читала, но насколько я поняла, события охватывают без трети целый век. Отправной точкой служит начало Первой мировой войны, на которую призывают мельника Михала Небесского, конечной - 80-е. Светлана Васильевна взяла для постановки половину романа, иначе спектакль бы длился как «Сто лет в Макондо». Кстати, по жанру и размаху «Время 21» мне очень напомнил роман «Сто лет одиночества» - эпос, действие которого происходит в вымышленном селении, отгороженном от основного мира, словно его нет - до тех пор, пока туда не придёт война. Исторические события существуют в канве магического реализма. А на наших глазах разворачивается жизнь трех поколений. «Время 21» получился не только красивый, чувственный, остроумный, вдумчивый, но и в меру ироничный и даже дерзкий. У них на сцене оживает икона Божьей матери Ешкотлинской. Ксения Горяинова создает этот образ в слегка фарсовой манере, но в этой дерзости ощущает себя очень уверенно, как у Христа за пазухой. Спектакль густонаселенный. Всему курсу тут хватает места для творчества: у каждого студента – своё особое существование на сцене, но неизменно у них одно: они все пока еще очень жадно играют, наполняя окружающее пространство живительной силой. И это не фигура речи, можете сами проверить и подзарядиться! Роль Геновефы исполняет Мария Чванова, которая бесстрашно ведет свою героиню не только через десятки лет: от молоденькой девушки, взявшей в свои руки управление мельницей после ухода мужа на войну, до женщины в инвалидной коляске. Но и через самые сильные чувства и эмоции - большую любовь, боль, страх и такое горе, от которого отнимаются ноги. Помните хрупкую Офелию в «Гамлете Ошибке»? Это всё она. А Оливера Мара, сыгравшего Гамлета, здесь совершенно невозможно узнать -настолько его подросток с особенностями развития Изыдор отличается от образа, созданного им в «Гамлете Ошибке». Спектакль останавливается в самый разгар Второй мировой, когда Правек оказывается внутри войны и оставшиеся жители, Михал, Геновефа, их дети, вынуждены покинуть свой дом, чтобы выжить… Светлана Васильевна поставила проникновенный и какой-то очень бережный спектакль - бережный в своем отношении к персонажам – людям, которых перемололи жернова двух войн. К большой радости сегодня был не последний показ. Спектакль сыграют еще в апреле и, возможно, в мае.