Гарри Стайлз Последние два альбома Гарри Стайлза – наглядное свидетельство того, что хороший парень – это всё-таки профессия, а приятная внешность может собирать стадионы. Потому что в этих альбомах нет ничего. Там серая пустота, безвкусица и вакуум. На две пластинки всего один хит «As It Was», который калька с «Blinding Lights», которая в свою очередь калька с «Take On Me». Нечего вспомнить, ощущения – будто картон пожевал. Самое нелепое – маркетинговые уловки, к которым прибегает штаб-квартира Стайлза для того, чтобы засосать в воронку продаж тех хипстеров, которые делают вид, что «шарят» и пытаются не вестись на внешний вид исполнителя. «Harry’s House» вдохновлён Харуоми Хосоно и японским сити-попом! Новый «Kiss All the Time» вдохновлён LCD Soundsystem и нью-йоркским альт-дэнсом нулевых! На деле же что то, что другое звучит как максимально безобидный и серенький музак для торговых центров. Безразличный скучный вокал, стерильный продакшн, боязнь издать хоть какой-то резкий звук или намёк на жизнь, чтобы не дай бог не спугнуть случайно забредшую потенциальную фанатку. Казалось бы, зачем распинаться по поводу Гарри Стайлза? С таким же успехом можно критиковать какую-нибудь Сабрину Карпентер и Грейси Абрамс. Но дело в том, что в моей жизни был момент, когда я поверил в Гарри Стайлза. Более того, я находился в одном клике от того, чтобы купить билеты на его выступление. Поэтому то, к чему он пришёл за последние семь лет, лично я воспринимаю с болью в сердце. Начало 2020 года, я планирую cъездить к брату в Берлин и думаю, что было бы здорово зацепить какой-нибудь концерт. «Стайлз на ‘Мерседес-Бенц Арена’ – плохо ли?», – подумал тогда я. Билеты вполне можно было урвать. Его вторая пластинка «Fine Line» мне очень нравилась, казалась поп-музоном высшего разряда. Сначала я услышал сингл «Adore You», и меня покорил трёхаккордный грув и рассекавшее его ершистое гитарное соло. Затем я услышал балладу «Falling», с весьма убедительным вокальным перфомансом Стайлза и поэтому трогательную, пронзительную. Потом была открывавшая альбом «Golden» – саундтрек к поездке по живописному побережью на тачке с откидным верхом. Песня вроде и беззаботная, но с лёгкими нотками меланхолии – такие становятся классикой. Мне понравилось, что на альбоме «Fine Line» было намешано много разного: и лёгкие поп-вещицы, и какой-то нестандартный фриковатый фолк, и финальная заглавная психоделическая вещь, в которой я услышал отголоски Grizzly Bear. Была там и песня «She» – кинематографичный шестиминутный «шпионский» «слоу-бёрнер» с басом Пино Палладино и легендарным Джеймсом Гадсоном на ударке. Короче говоря, Гарри Стайл был записан в любимцы и я находился в одном клике от того, чтобы купить билет на его шоу. Однако я всё же решил повременить. Начали приходить тревожные сообщения о том, что то тут, то там закрывают границы и отменяют мероприятия. Билет я в итоге не взял, в Берлин не поехал и с братом не увиделся. А Стайлз добрался до немецкой столицы только через два года, в 2022. За шесть минувших лет случились ещё два альбома Гарри Стайлза. Оба оставили стойкое ощущение того, что музыка отошла для звезды и его штатного продюсера Kid Harpoon на задний план. «Fine Line» лучился вдохновением, а Стайлз производил впечатление молодого артиста, для которого открыты все дороги. Он был готов пробовать новое, нестандартное по меркам поп-индустрии, рассказывать при помощи песен истории. Делать яркую поп-музыку, в которой есть и цепляющие хиты, и неочевидные решения – и не на словах, а делом завоёвывать и объединять разные аудитории. В конечном счёте, вдохновлять других. А сейчас я даже не знаю. По сравнению с двумя его последними пластинками группа Coldplay звучит как «Битлз» и «Роллинг стоунз» одновременно. В общем, ждём на «Супербоуле».