Наткнулась тут на любопытную историю, захотелось поделиться. Перед вами, на секундочку, произведение искусства. На первый взгляд — очередная концептуальная мастурбация штука с пустым листом и манифестом. Еще и в золотой раме. Но нет! За этой пустотой скрывается история, полная амбиций, зависти и, возможно, даже отчаяния. В начале 1950-х Роберт Раушенберг был молодым художником, который пытался пробиться в мир искусства. Но как пробиться, когда вокруг тебя — настоящие титаны? Джексон Поллок, Марк Ротко, Виллем де Кунинг. Каждый из них — легенда, каждый создает шедевры, которые меняют историю. А ты? Ты вроде бы тоже художник, но в сравнении с ними твои работы кажутся ничем. (Знакомо). И вот Раушенберг решает сделать то, что никто до него не делал. Он приходит к Виллему де Кунингу — одному из величайших художников того времени — и просит у него рисунок. Но не для того, чтобы восхищаться им или повесить на стену. Нет. Раушенберг хочет стереть его. ПОЛНОСТЬЮ. Де Кунинг вместо того, чтобы отказать, выбирает сложный для стирания рисунок, выполненный разными материалами, что может говорить о том, что он воспринял задумку всерьез, но с определенной долей сопротивления. Раушенберг берет его домой и несколько дней подряд методично стирает каждую линию, каждый штрих, пока от шедевра не остается ничего, кроме пустоты. Позже в интервью де Кунинг признавался, что чувствовал себя «изнасилованным», узнав о результате. Это слово, пожалуй, передает его эмоциональную реакцию — вероятно, он воспринял это как нарушение личных границ или даже уничтожение части своей творческой личности. Как знать. Но так появляется «Стертый рисунок де Кунинга». Что это? Произведение искусства или акт отчаяния? Гениальный жест или акт бессилия? Или дальний родственник перформанса? А может просто терапия. Любопытно