Принцип семи касаний гласит: для того чтобы потенциальный клиент (или слушатель, если мы говорим о музыке) начал воспринимать продукт (или артиста) всерьёз, он должен встретиться с ним как минимум семь раз. Эти касания могут быть разными: человек увидел ваше имя в соцсетях, услышал вашу песню на радио, увидел пост от друга, который делится вашим треком, или столкнулся с вашим видео на YouTube (даже если не смог посмотреть, потому что его замедлили). Почему это работает? Человеческое подсознание способно запоминать мельчайшие детали даже тогда, когда сознание их игнорирует. Например, человек мог мельком увидеть ваш пост в ленте и пролистать его, но мозг всё равно запомнил картинку, цвет и название. Если он видит это снова, срабатывает эффект узнавания, и с каждым повторением ваше имя закрепляется у него в памяти. Когда таких касаний становится достаточно много, происходит любопытный феномен: человеку начинает казаться, что ваш бренд или имя уже знакомо, а значит — заслуживает доверия. В музыкальной индустрии это особенно важно. А в случае с человеком, который обратился ко мне за консультацией, важно понимать одно - он бы не разговаривал ни с кем о продвижении музыки, если бы не увидел мою рекламу ранее! Когда слушатель видит или слышит имя артиста семь раз, он начинает считать его известным, даже если этот артист еле собирает 100 человек на своих концертах. Как это выглядит на практике: 1. Реклама в соцсетях. Регулярные публикации, таргетированная реклама и активность на площадках позволяют слушателям часто встречать имя артиста. 2. Коллаборации. Совместные треки или выступления с другими артистами кратно увеличивают количество касаний. 3. Плейлисты. Попадание в популярные плейлисты VK Music или Яндекс.Музыки создаёт ещё одно касание с аудиторией. 4. Пресс-материалы. Любая статья или интервью в СМИ, блогах или подкастах также фиксируются в памяти аудитории. 5. Контент. Видеоролики, сторис, посты, мемы и даже комментарии в обсуждениях на форумах — всё это создаёт дополнительные касания. Важно помнить, что каждое касание работает как часть общего пазла. Сначала слушатель может не обратить внимания на ваш контент, но с каждым новым появлением вы становитесь ему всё более знакомым. Одним из самых удивительных аспектов маркетинга является то, как работает подсознание. Аудитория, которая громче всех заявляет о своей осознанности и одухотворённости, по статистике оказывается наболее внушаемой и поддатливой маркетинговым инструментам. Дело в том, что мы, люди, инстинктивно доверяем тому, что кажется нам знакомым. А человеческий мозг будет всеми силами искать доказательства и подтверждения тому, во что он верит, игнорируя всё, что этому противоречит. Подытожим, ловите практические шаги для музыкантов: 1. Создайте контент-стратегию. Чётко спланируйте, где и как вы будете «касаться» своей аудитории. 2. Охватите разные площадки. Используйте соцсети, стриминговые платформы, блоги, подкасты, даже внешнюю рекламу, если это оправдано. 3. Следите за последовательностью. Ваше имя и стиль должны быть узнаваемыми. Логотип, обложки альбомов, даже цветовая гамма — всё должно быть связано в единую цепь. 4. Инвестируйте в рекламу. Правильный таргетинг и ремаркетинг позволяют возвращать аудиторию, которая уже встречалась с вашим контентом. Маркетинг в музыкальной индустрии — это игра на долгосрочную перспективу. Одного касания недостаточно, чтобы вас запомнили и полюбили. Правило семи касаний работает, потому что оно апеллирует к основам человеческого восприятия. И если вы хотите, чтобы о вашем имени или группе начали говорить, убедитесь, что ваше присутствие в информационном пространстве нельзя проигнорировать. Хочешь узнать больше об этой теме? Читай статью как управлять общественным мнением P.S. Сажусь писать следующую статью. Скорее всего успею её доделать уже сегодня