«В нашем проекте есть большой элемент случайности, и технология выступает как третий художник: программа всё прикольно миксует, и с этим интересно работать» На недавней АМА мы поговорили с художниками Andy Artyuhin & Alina Lutaeva о 3D-сканировании и леттеринге, о роли технологии в создании арт-объектов и о том, как переезд в Париж открыл новые возможности в искусстве. Художники рассказали о новой коллекции Mechanical Sentiments, минт которой скоро состоится на Sense, и поделились вдохновениями и советами для начинающих авторов.  → Читайте полное интервью здесь. Andy Artyuhin В 2021 году я проводил первый эксперимент с 3D-печатью, 3D-сканированием и AR. Тогда это был скорее эксперимент, я понял, что объекты не всегда выглядят так, как хотелось бы, но сейчас всё стало гораздо проще — для 3D-сканирования достаточно смартфона с функцией LiDAR. Alina Lutaeva С первых своих работ я начала использовать текст в искусстве, и мне всегда было интересно наблюдать, как одни и те же слова люди интерпретируют по-разному. На одной из моих первых персональных выставок я использовала зеркала с простыми фразами вроде «У меня всё супер» или «Да что ж такое», что-то вроде сиюминутных эмоций. Andy Artyuhin Процесс сканирования — это своего рода перформанс, когда человек стоит неподвижно, не разговаривая и не улыбаясь, и ты очень близко смотришь на него. Alina Lutaeva Главный совет — сразу тестировать идеи, потому что перфекционизм часто мешает их реализовать. Лучше сделать хоть как-то, чем откладывать, ведь первые шаги не важны, главное — двигаться вперед. Только через пробу можно понять, что работает, и важно не останавливаться. Andy Artyuhin Наша коллекция по сути является «кубизмом», только с новыми инструментами. Пикассо и кубизм пытались создать объект в пространстве, рисуя его с разных ракурсов — сбоку, сверху и снизу, и наша коллекция тоже использует этот подход, однако технология добавляет свои решения.