40просмотров
52.6%от подписчиков
12 марта 2026 г.
📷 ФотоScore: 44
Продолжаем серию постов о создании маскота. Сегодня часть 3 из 4. Часть 1. Создаем узнаваемый образ бренда
Часть 2. Анализ техзадания В предыдущем материале мы разбирали этап анализа ТЗ: какие формулировки важны, как учитывать рынок и почему необходимо выявлять противоречия в характеристиках персонажа. Когда ТЗ разобрано и скорректировано, начинается следующий этап — визуальная разработка маскота. Этапы разработки маскота: 1. Мудборд Первый шаг — сбор визуальных ориентиров. Что анализируем: ▪️референсы из разных источников (Pinterest, игры, поп-культура, мультфильмы);
▪️как другие авторы передают характер через форму;
▪️какие черты персонажей гиперболизированы;
▪️пластику, пропорции и силуэт. Если у клиента нет чёткого визуального ориентира, предлагаем несколько направлений. Например, 3 стилистики в одном мультяшном направлении, но с разным характером. Для каждой фиксируем: ▪️прилагательные, описывающие стиль;
▪️особенности форм;
▪️плюсы для разных носителей;
▪️характер стилистики. Такой подход делает выбор для клиента понятнее и нагляднее. Если айдентика ещё не сформирована, на этом этапе могут предлагаться и цветовые решения. 2. Эскизы После выбора стилистики начинается этап поиска формы. На этом этапе: ▪️делаются ручные наброски;
▪️ищется форма тела, пластика и пропорции;
▪️проверяется соответствие характеру персонажа. Это наиболее свободная стадия, где происходит основной поиск образа. 3. Графическая проработка Когда сформирован базовый «костяк» персонажа — тело и крупные формы — начинается уточнение деталей. Что прорабатывается: ▪️варианты глаз, носа, ушей;
▪️детали и элементы;
▪️нюансы, которые усиливают характер маскота. 4. Финализация Готового маскота показывают в нескольких ракурсах: ▪️фронт;
▪️3/4;
▪️бэк. После этого формируется система эмоций и ситуаций, в которых персонаж может появляться. Создаются: ▪️пул эмоций (радость, усталость, злость, уверенность и др.);
▪️пул ситуаций (работает за ноутбуком, спешит, взаимодействует со средой). Это важно по двум причинам:
1. Маскот становится живым и узнаваемым, а не статичной иллюстрацией.
2. Персонаж начинает отражать ситуации, знакомые аудитории, поэтому пользователю проще ассоциировать себя с ним. В результате маскот превращается в полноценный инструмент коммуникации бренда, а не в один фиксированный образ.