П
Пикасель 3.0
@picaselik76 подп.
40просмотров
52.6%от подписчиков
12 марта 2026 г.
📷 ФотоScore: 44
Продолжаем серию постов о создании маскота. Сегодня часть 3 из 4. Часть 1. Создаем узнаваемый образ бренда Часть 2. Анализ техзадания В предыдущем материале мы разбирали этап анализа ТЗ: какие формулировки важны, как учитывать рынок и почему необходимо выявлять противоречия в характеристиках персонажа. Когда ТЗ разобрано и скорректировано, начинается следующий этап — визуальная разработка маскота. Этапы разработки маскота: 1. Мудборд Первый шаг — сбор визуальных ориентиров. Что анализируем: ▪️референсы из разных источников (Pinterest, игры, поп-культура, мультфильмы); ▪️как другие авторы передают характер через форму; ▪️какие черты персонажей гиперболизированы; ▪️пластику, пропорции и силуэт. Если у клиента нет чёткого визуального ориентира, предлагаем несколько направлений. Например, 3 стилистики в одном мультяшном направлении, но с разным характером. Для каждой фиксируем: ▪️прилагательные, описывающие стиль; ▪️особенности форм; ▪️плюсы для разных носителей; ▪️характер стилистики. Такой подход делает выбор для клиента понятнее и нагляднее. Если айдентика ещё не сформирована, на этом этапе могут предлагаться и цветовые решения. 2. Эскизы После выбора стилистики начинается этап поиска формы. На этом этапе: ▪️делаются ручные наброски; ▪️ищется форма тела, пластика и пропорции; ▪️проверяется соответствие характеру персонажа. Это наиболее свободная стадия, где происходит основной поиск образа. 3. Графическая проработка Когда сформирован базовый «костяк» персонажа — тело и крупные формы — начинается уточнение деталей. Что прорабатывается: ▪️варианты глаз, носа, ушей; ▪️детали и элементы; ▪️нюансы, которые усиливают характер маскота. 4. Финализация Готового маскота показывают в нескольких ракурсах: ▪️фронт; ▪️3/4; ▪️бэк. После этого формируется система эмоций и ситуаций, в которых персонаж может появляться. Создаются: ▪️пул эмоций (радость, усталость, злость, уверенность и др.); ▪️пул ситуаций (работает за ноутбуком, спешит, взаимодействует со средой). Это важно по двум причинам: 1. Маскот становится живым и узнаваемым, а не статичной иллюстрацией. 2. Персонаж начинает отражать ситуации, знакомые аудитории, поэтому пользователю проще ассоциировать себя с ним. В результате маскот превращается в полноценный инструмент коммуникации бренда, а не в один фиксированный образ.
40
просмотров
2335
символов
Нет
эмодзи
Да
медиа

Другие посты @picaselik

Все посты канала →
Продолжаем серию постов о создании маскота. Сегодня часть 3 — @picaselik | PostSniper