#альмаматер 200 лет — это много или мало? Внутри России — это очень много. Строгановское училище практически ровесник индустриальной модернизации страны и уступает по возрасту только Академии художеств в Санкт-Петербурге. На мировом фоне 200 лет — это средний возраст. Академия изящных искусств во Флоренции более чем в два раза старше. К тому же возраст даёт исторический вес, но не гарантирует актуальности: Баухаус просуществовал всего 14 лет, но радикально изменил язык дизайна. В чём же вклад Строгановки, если сравнивать её, допустим, с Академией художеств и Суриковкой? Академия — это институция статуса и нормирования, причём скорее административного, чем интеллектуального. Институт имени Сурикова — мощная ремесленная школа, но в значительной степени вне современного художественного процесса. Строгановка изначально ближе всего к дизайну, а дизайн — это поле изменений. Но всё же вес институции определяется не самим фактом изменений, а способностью менять правила игры. Строгановка не меняла их глобально, но последовательно перестраивалась вместе с экономикой и внедряла новые художественные практики внутри своей системы. Сначала, как и в Европе, строгановская школа переопределяет роль художника: из автора-одиночки в участника ремесленно-промышленного производства. Затем, под влиянием модерна и авангарда, приходит к пониманию формы как выражения авторской позиции. Далее — к дизайну как инструменту построения новой реальности: форма подчиняется функции и конструкции. В 1960-е идёт на декоративно-прикладной компромисс, переключаясь на оформление среды в рамках плановой экономики. В 1990-е система образования не успевает за реальностью, распыляясь на творчество как услугу на рынке. Сегодня она заново ищет способы через дизайн и прикладное искусство влиять на креативную экономику. На фото юбилейная выставка Строгановки в Зарядье: — «Персики», Николай Соболев, 1899 — «Пять фигур», Варвара Степанова, 1920 / «Конструкция на коричневом и зелёном», Александр Родченко, 1919 / «Пространственная конструкция №10», Александр Родченко, 1920-е — «Тамбовская девушка», Иван Ефимов, 1927 — Плакат к фильму «Брачный круг», Георгий Стенберг и Владимир Стенберг, 1925 — «Дирижабль», Александр Лабас, 1931 — Мозаика «1905 год», Владимир Фофорский, 1957 — Вазы, Светлана Бескинская, 1974 — Триптих «Сергей Есенин и Голубень», Андрей Орловский, 1985 — «Писатель Александр Грин», Александр Цигаль, 1999 — Из триптиха «Любимые репродукции», Елена Юдина, 2015 — «Дети богов», Андрей Криволапов, 2025