5 марта участвовала в арт-показе фильма «Посторонний» моего любимого и самого профессионального кинокритика Адили Хайбуллиной в Киномакс IMAX. Благодарю за приглашение и просто не могу не написать об этом фильме🎬 Роман «Посторонний» часто называли самой «тревожной» книгой ХХ века и романом, «сопротивляющимся» экранизации. Главное в этом фильме для меня то, что Франсуа Озон не «переписывает» и не «деконструирует» роман, а переводит его на другой уровень восприятия. Картина не «ломает» и не упрощает, а «усиливает» основные категории философии А. Камю. Отчуждение героя выстраивается в двойной перспективе: герой - «посторонний» не только для мира, который изначально абсурден, но и свое «Я» созерцает отстраненно как «постороннего». Эта двойная степень отчужденности воплощается через многочисленные образы зеркал, окон и решеток, через которые герой «наблюдает» за жизнью и (иногда) за собой со стороны. И мы, в свою очередь, как будто наблюдаем за человеком, который наблюдает мир, что создает двойную дистанцию и является визуальной метафорой отчужденности. Герой Камю, транслирующий «мораль настоящего», «оголен» перед лицом абсурда и живет по принципу «быть и чувствовать здесь и сейчас». Герой Ф. Озона (Б. Вуазен) отстраняется от всего, кроме телесных ощущений своего существования (капли воды на теле, пот, песок на лице, слепящий свет, шероховатость постельного белья и гладкость кожи любовницы). Для меня стало настоящим открытием, когда Адиля раскрыла творческие принципы режиссера и как он добивался подобной степени отстраненности от актера. Мне показалось, что герой как будто сам становится кинематографическим экраном, на который зрители проецируют свои смыслы. Особенно хотелось бы отметить один из основных символических образов - солнце. Его часто называли «главным убийцей» в романе. Ф. Озон визуализирует агрессию солнца - пересвеченные кадры, белизна песка, блики на ноже. И при этом не только молчание героя (как в романе), но и сам солнечный свет как будто проверяет и оспаривает мораль, этические нормы, религию и все остальные искусственно созданные человеком конструкты (спор героя со священником, сестра на могиле убитого араба). Это усиливает противопоставление «естественный человек - искусственные институты». Фильм абсолютно современен и актуален, несмотря на то, что Ф. Озон не «заигрывает» с современностью: документальные кадры в начале картины, костюмы, реалии - все «привязывает» действие к описываемой эпохе. При этом сознательно находясь в рамках постколониального дискурса, Ф. Озон расширяет философскую проблематику произведения, дополняя проблему человеческого существования в абсурдном мире отзвуками проблем колониального прошлого в постколониальном настоящем. Убитый араб в романе Камю лишен имени, в фильме он и его сестра лишены голоса, что кажется мне принципиальным для понимания замысла режиссера. Обязательно смотрите этот фильм (прочитав роман)! Меня он «не отпускает» уже второй день, буду пересматривать со стоп-кадрами. 🫶Отдельная благодарность зрителям Киномакс IMAX за глубокое погружение, комментарии и вопросы, которые заставляют задумываться.