Доброе утро! В эфире рубрика "Факт дня". Сегодня 30 марта родился Франсиско Гойя. Хосе де Гойя-и-Лусьентес (30 марта 1746 — 16 апреля 1828) — испанский художник и гравёр, один из самых ярких мастеров эпохи романтизма. Его творчество прошло путь от жизнерадостных сцен народной жизни до мрачных, исполненных трагизма работ, отражающих социальные, политические и личные потрясения. 🔶Гойя родился в Фуэндетодосе (близ Сарагосы) в семье мастера по золочению. В 14 лет он стал учеником художника Хосе Лусана, а позже безуспешно пытался поступить в Королевскую академию Сан-Фернандо в Мадриде. После неудач Гойя отправился в Италию, где в 1771 году получил вторую премию Пармской академии художеств. 🔶Вернувшись в Испанию, он начал работать в Сарагосе, а затем переехал в Мадрид. В 1775 году Гойя получил заказ на создание картонов для Королевской шпалерной мануфактуры, что стало его первым значительным успехом. В 1786 году он стал придворным художником Карла III, а в 1795 году был избран почётным директором Академии Сан-Фернандо. В 1799 году Гойя получил звание первого придворного живописца при Карле IV. 🔶В 1792 году художник серьёзно заболел, что привело к полной потере слуха. Это событие стало поворотным моментом в его жизни и творчестве. В 1808 году Испания была оккупирована наполеоновскими войсками, что также оказало сильное влияние на Гойю. В 1824 году из-за политической ситуации в стране он переехал во Францию, где жил до своей смерти в 1828 году. 🔶Ранние работы Гойи отличались яркими красками, динамикой и влиянием рококо. Среди них — картины «Зонтик» (1777), «Игра в жмурки», «Молодой бык». В этих работах уже присутствовали элементы, которые позже станут характерными для зрелого стиля художника: в «Деревенской свадьбе» (1792) лица гостей не столько радостные, сколько уставшие, а в «Продавце посуды» (1778) за яркими красками скрывается едва уловимая грусть. 🔶Став придворным художником, Гойя создавал портреты аристократии и королевской семьи. Его работы отличались реалистичностью и психологической глубиной. В отличие от традиционных парадных портретов, он стремился запечатлеть личности и эмоции моделей. Среди известных портретов —  «Семья герцога Осуна», «Семья короля Карла IV» (1800–1801) и «Ла Тирана». 🔶Одним из важнейших этапов творчества Гойи стала серия офортов «Капричос» (закончена к 1799 году). Она состоит из 80 гравюр, в которых художник сатирически изобразил политические, социальные и религиозные порядки испанского общества. Самая известная работа серии —  «Сон разума рождает чудовищ». 🔶Во время наполеоновской оккупации Гойя создал серию офортов «Бедствия войны» (1810–1820), которая стала художественным свидетельством ужасов войны. В ней нет хроники в чистом виде — это исповедь художника, переживавшего трагические события. 🔶В период с 1819 по 1823 год Гойя создал серию фресок, известных как «Чёрные картины» или «Мрачные картины». Они были написаны на стенах его дома в Мадриде (Кинта-дель-Сордо, или «Дом Глухого») и позже перенесены на холсты. Среди них —  «Сатурн, пожирающий своего сына» — мрачная сцена, изображающая греческого бога, который поедает своего ребёнка из страха быть свергнутым. 🔶Также известны работы Гойи «Маха обнажённая» (ок. 1797–1800) и «Маха одетая» (ок. 1800–1805). На них изображена маха — испанская горожанка XVIII–XIX веков. Точная личность модели неизвестна, но существует версия, что это герцогиня Альба, с которой у художника были продолжительные отношения. 🔶Среди других значимых работ — картины «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Третье мая 1808 года в Мадриде» (1814), посвящённые событиям наполеоновского вторжения. 🔶Влияние Гойя оказал огромное влияние на развитие мирового искусства. Его новаторство, смелость и независимость от общественного мнения позволили создать работы, которые сформировали новый художественный метод. Эстетика Момента Эстетика Момента в Max