Творчество в сведении? Возможно ли это Недавно посмотрел лекцию Антона Макселиаде — 3 комнаты Найджела Годрича. Звукорежиссера Найджела Годрича называют неофициальным 6 участником группы Radiohead, он также работал со многими именитыми ребятами вроде Пола Маккартни, R.E.M, RHCP, U2 и др. Обладатель 5 Грэмми. В лекции Антон на примере Найджела хочет донести, что сведение может быть абсолютно творческим процессом, а не сводом технических правил. Термин комнат пошел от книги другого не менее именитого звукорежиссера Дэвида Гибсона. В книге The Art of Mixing, который первый предложил рассматривать звук через пример комнаты. На картинке вы можете увидеть как он визуализировал звук, который вы слушаете. А часто слушатель об этом даже не задумывается, что какой-то звук ближе, какой-то дальше, что-то по центру а что-то сверху, кто главный герой (инструмент), а кто второстепенный? Слушая трек все это создает конечную картину всей концепции трека. В интернете можно найти множество видео или картинок с примерами такой визуализации вашего любимого трека. И вот мы подходим к главной мысли, что миксы могут быть какими угодно. Если посмотреть на картинку примеров миксов наверху они все симметричные и только один асимметричный. Именно этот подход выделяется и его можно применять, чтобы творчески разбавить микс. Например попробуйте сдвинуть всю гитару налево, вокал сделать только в моно, отдающим только эхо направо, далее вводить инструменты постепенно справа. Группа The Smile на примере трека Thin Thing все начинается с гитары только слева, барабаны включаются по центру, и вокал по центру, а эхо от вокала идет в пустой правый канал. и в правом канале больше ничего нет. Или вот на примере одного из моих любимых треков Radiohead — Let Down Антон показывает, что эта песня вообще начинается с полной панорамы и до гитарного проигрыша она так и разведена, со временем только в середине песни по центру появляется бас, снэер, кик и только проигрыше мы слышим на контрасте моно-гитару и больше в миксе ничего. Это создает очень мощный эффект контраста. Наверно выше описанный подход особо не применим к классической поп-коммерческой музыке, но интересные решения и волю творчеству можно дать всегда. Только Вы можете сделать так, как это видите Вы, отойдя от всех правил. Но для того, чтобы отходить от правил, лучше их знать ) "Хватит парится по поводу хорошего звука, лучше парьтесь насчет интересного звука." Джонни Гринвуд (с) На меня подписано много звукорежиссёров, расскажите, используете ли вы такой творческий подход в работе? а также может вы еще знаете примеры необычных и интересных миксов. Делитесь в комментариях. И кстати в комментариях оставляю книгу Дэвида Гибсона — "Искусство сведения" на русском языке. 🎵 120 BPM