Отдельно хочется отметить инсталляцию Chiharu Shiota — Infinite Memory, работу 2025 года, созданную специально для M+ Museum, которая воспринимается как сильная финальная точка всего пространства. Шиота, родившаяся в Японии и работающая в Берлине, выстраивает свои инсталляции через красные нити, которые здесь буквально заполняют пространство, образуя плотную, почти осязаемую среду, внутри которой зритель оказывается не наблюдателем, а участником. Красный цвет в её практике носитель ключевого смысла: кровь как память тела, энергия жизни, информация, которую мы несём внутри, при этом сами нити формируют сложную сеть связей, где личные воспоминания переплетаются с коллективными, создавая ощущение непрерывности и бесконечности. В центре композиции подвешенные платья, которые считываются как вторая кожа, как след человеческого присутствия, как форма, сохраняющая пережитый опыт, эмоции и память, даже когда самого человека уже нет. Внутри этой работы возникает очень точное состояние, что ты физически находишься в пространстве, но одновременно ощущаешь, как оно работает на уровне внутреннего восприятия, вытягивая личные ассоциации, воспоминания и эмоциональные реакции, которые невозможно контролировать. С инвестиционной точки зрения подобные проекты особенно важны, поскольку Шиота уже сформировала узнаваемый художественный язык, закреплённый институционально, включая участие в Венецианской биеннале, а значит её практика находится в категории устойчивого культурного капитала, где ценность поддерживается не только рынком, но и музейной системой. И именно в таких работах становится очевидно, что долгосрочная стоимость в искусстве формируется там, где соединяются сильная концепция, узнаваемая визуальная структура и способность работы удерживать внимание и оставаться внутри зрителя после контакта с ней.